新知CONCEPT

慢综艺

含义：与以竞技为主的、快节奏的综艺相对应的综艺类节目。

解读

纵观2017 年荧屏，追求刺激、快节奏的竞技类节目逐渐淡出，明星组队竞赛等竞技类节目显得后劲乏力，取而代之唱主角的是“诗和远方”。各大卫视推出的新综艺节目，多以慢节奏的姿态闯进大家的视野，它们多与文化诗歌、传统手艺、田园生活等内容有关，更被传媒圈赋予了一个新名词——慢综艺。

实际上，“慢综艺”并不是一个新的节目类型，而是综艺节目的一种新的制作理念，不论是风景纪录、美食制作，还是主打亲情牌、家庭责任感，“慢综艺”改变了以任务卡、游戏对抗为主线的综艺模式，是综艺节目探索“公益、文化、原创”创作方向的新尝试。相对于“快综艺”，“慢综艺”不设置复杂的游戏环节，也没有过多的剧本干预，不设定人物的角色性格，而是将嘉宾放置在相对宽松的环境下，让其呈现出最自然的状态。

举例

以文化类节目《见字如面》和《朗读者》为先导，《向往的生活》打出了慢综艺的概念，并开始真正预热；《中餐厅》起到承上启下的作用；接下来就是一系列有关“房子和远方”的慢综艺，湖南卫视的《亲爱的·客栈》、东方卫视的《青春旅社》，以及浙江卫视的《漂亮的房子》……至此“慢综艺”霸屏全年的局面逐渐成型，甚至成为一线卫视开拓综艺版图发力的突破口。

鲸观

含义：鲸观全链路数字版权服务平台的简称。

出处

由阿里巴巴文化娱乐集团联合阿里巴巴达摩院共同发布。

解读

“如果说从事文娱创业的个体，是在海洋里面的一条鱼，那么我们要用鲸的视野去提供服务。”在发布会现场，阿里文娱解释了“鲸观”这一名字的由来。

鲸观在智能技术、数据链路、生态资源等多个方面发力，致力于激活行业视频媒资存量。广电行业中有数亿闲置的视频资源，视频智能编辑通过对视频内容各个维度的分析，打上两万余种标签，同时利用知识图谱对标签进行多维度编目。有了标签，视频素材就容易被检索。这样一来，大量沉淀的视频资源将被重新激活，实现二次甚至多次使用价值，为视频行业的商业变现探索出一种新的可能。

此外，智能编辑在打标的同时，鲸观还为视频打上了“指纹”，让音视频素材在全网范围可追诉，且实现毫秒级速度支持百亿级指纹检索，让侵权盗版无处可逃。　　

或许，鲸观对于广电行业的意义在于其能让广电更好地拥抱融媒体；对于版权所有者而言，鲸观通过技术解决短视频领域的维权问题，在培养版权习惯的同时，建立起视频素材交易生态，让内容实现价值最大化，推动产业升级；而对于内容创作者来说，鲸观强大的搜索引擎能够让内容创作者更为方便地找到所需素材。

流量小花

含义：亦称“流量艺人”、“流量小生”、“流量明星”。特指那些深受欢迎、有着庞大的粉丝群体的年轻明星。

解读

 影视市场流传着这样一句话——“IP+流量小花等于高票房”。对于投资方而言，签约那些“自带流量”的明星，意味着会有大量“粉丝”自掏腰包、自发宣传。

与互联网时代之前的明星相比，“流量明星”的特殊性在于“流量”二字。评估一部作品、一个演员，传统影视讲的是上座率、收视率，互联网时代则是流量，演员的社会知名度、受关注程度可以被直接量化。比如，他（她）的微博粉丝有多少人？每发一条微博，跟帖多少？转发多少？诸多数据都是一个演员“人气”的可视化表现。

“流量小花”被投资方捧上神坛，始于杨幂主演的小成本惊悚悬疑电影《孤岛惊魂》，400万投资拿下近亿票房，让电影行业第一次被“粉丝”的力量震撼。但正因为流量明星背后的“粉丝经济”富矿，催生了天价片酬等乱象。为此广电总局发声：青年演员应该时刻保持找问题、补短板的心态，若只有流量没有演技，终将成为一闪而过的“流星”。

新媒体矩阵

含义：媒介融合时代的传播学新语汇，此处特指传统媒体转型过程中逐渐打造成型的多媒体传播方阵。

解读

 从形式上来看，新媒体矩阵一般是指“一个核心、两个侧翼、多平台开发”：一个核心，是指传统媒体母体基础上推出的新闻APP；两个侧翼是指“双官微”，即官方微博号、微信公众号；多平台开发是指在其他新媒体渠道上开辟类似账号。从内容上来看，新媒体矩阵一般是指“分渠道新媒体集群”，各个针对不同人群、风格各异的新媒体，内容聚焦各自的目标受众，彼此独立又互相呼应。新媒体矩阵的特色在于，无论从平台的角度，还是从内容的角度，它都拥有大量的“子媒体”。这些“子媒体”需要互为犄角，相互推广。

新媒体矩阵时代，一个内容不但需要七十二变，变出不同分身，而且还需要让每个分身适应于各自不同的渠道。以电视制作机构为例，在策划、创作内容产品时，要考虑该内容是否具有“多媒体性”。即，同一个内容产品，能否同时延展出在电视端、视频网站端、直播端、短视频端、微博微信端等多渠道相适应的产品，并在各个渠道上都能达到较好的传播效果，以实现击破圈层的最大合力。

压屏条

含义：一种视频广告新形式，类似于传统视频角标，但在文案上会和剧情产生互动，增强观众的代入感。

解读

 视频网站的迅速发展，让原有的广告盈利模式日趋饱和。广告商们发现，很多潜在客户已经无法触达，相当一部分受众忍受不了90秒甚至120秒的广告，在网络上购买VIP会员以跳过广告。为了吸引广告主，获得更高的收益，广告位出现的方式，正在被视频平台以前所未有的热情不断发掘。

而其中最为普及的，除了“创意中插”，就是“压屏条”广告。爱奇艺的广告产品从原本“贴片广告”为主的结构，演变为目前的“11大板块、约50种广告产品”；优酷比起原来的贴片和冠名，半年时间新增了五六种可售形式，据透露，这些创新广告形式已占到优酷大剧广告营收的1/3。

越来越多的品牌客户愿意为这类新型的广告买单。业内认为，东鹏特饮是“压屏条”广告的首创者。以创意中插和压屏条为代表的内生广告在2017年迎来大爆发，初步估算整个市场规模达20亿。

打call

含义：网络流行用语，意为摇旗呐喊、加油支持。

解读

 打call源自日系应援文化，原是一种由御宅族或偶像支持者表演的舞蹈或打气动作，其中包括跳跃、拍掌、挥动手臂和有节奏地喊口号。现成为国内网络流行用语，意为摇旗呐喊、加油支持。

日本的偶像文化非常发达，由偶像、ACG延伸出的曾经属于日圈的“小众文化”现如今渐渐被更多的普通大众所熟知，打call是对台上艺人支持与喜爱情感的集中表达，看似疯狂，实则理性，主要体现为台下整齐划一的呐喊和一片荧光棒的海洋。这些统一的口号、统一的节奏点、统一的动作，可以发挥出应援本身最大的作用，对舞台上的表演者来说也是超强的鼓舞和激励。

时至今日，这些偶像文化的既定用语被越来越多的圈外人使用，亚文化词汇渐渐演变成了流行语。在传播的过程中，打call也不断被赋予新的意义。除了表达对偶像的支持，也广泛用于支持某个普通人、物品或者事件。